Astrid Vidalon

ENGLISH

I developed Peruviana Handmade, a brand that offers ethically produced jewelry and clothing, combining Peruvian traditions and contemporary trends. Each product has a story to tell about the beliefs and traditions of the people involved in the making of the product. For the jewelry line, I have worked with silversmith artisans following our ancient Peruvian tradition of working with silver, a tradition that has thousands of years old. The beaded work of the jewelry was made by the Shipibo community from the Amazon rainforest. Traditionally, the colors and geometric shapes they create are envision by the consumption of healing plants, especially ayahuasca. Shipibo art represent Ronin, the cosmic snake that created the universe. Everything in nature and life is interconnected, and the Shipibo people, respect and pursue the balance between man and nature. Also, I have incorporated the seed work of the Awajun community, they live in remote areas of the rainforest, cultivating their artistry while generating a sustainable economy in balance with their environment.
With respect of the apparel collection, it was created as a fulfillment of my Master’s degree in Apparel, Merchandising, Design and Textiles at Washington State University.

This Ready-to-Wear collection incorporates upcoming fashion trends from Spring/Summer 2017 with traditional Peruvian textiles. The textiles used are hand painted fabrics from the Shipibo-Conibo Amazon community, embroidered polleras from Huancayo, and handwoven textiles from Cusco. The inspiration from upcoming fashion trends for S/S 2017 are the exploration of ethnic and exotic designs with an eclectic look; the multi-functional, blurry line between day and night wear; and the multi-strapped, fitted silhouette dress from the 1980’s. The purpose of the collection is to bring awareness of the textile richness of Peru. Incorporating traditional textiles from Peru in contemporary ensembles can empower Peruvian artisans and help them to preserve their textile knowledge and traditions. In this manner, fashion design can support a sustainable opportunity of development based on craftsmanship, local resources and cultural heritage.

ESPAÑOL

He desarrollado Peruviana Handmade, una marca que ofrece joyería y ropa producidos éticamente, combinando tradiciones peruanas y tendencias contemporáneas. Cada producto tiene una historia que contar acerca de las creencias y tradiciones de las personas involucradas en la fabricación del producto. Para la línea de joyería, he trabajado con artesanos plateros siguiendo la tradición peruana de trabajar con plata, una tradición que tiene miles de años de antigüedad. El trabajo de mostacillas fue hecho por la comunidad Shipibo-Conibo de la Amazonía peruana. Tradicionalmente, los colores y las formas geométricas que crean son visualizados por el consumo de las plantas curativas, especialmente ayahuasca. El arte Shipibo representa Ronin, la serpiente cósmica que creó el universo. Todo en la naturaleza y la vida está interconectado, y la comunidad Shipibo respeta y procura el equilibrio entre el hombre y la naturaleza. Además, he incorporado el trabajo con semillas de la comunidad Awajun. Esta comunidad vive en áreas remotas de la selva tropical, cultivando su arte al mismo tiempo que genera una economía sostenible en equilibrio con su entorno.

Con respecto a la colección de ropa, fue creada como parte de mi Maestría en Merchandising, Diseño y Textiles de Washington State University. Esta colección Ready-to-Wear incorpora tendencias de la temporada primavera/verano 2017 con textiles tradicionales del Perú. Los tejidos utilizados son telas pintadas a mano de la comunidad Shipibo-Conibo, polleras bordadas de Huancayo, y textiles cusqueños tejidos en telar. Las tendencias de moda primavera/verano 2017 que incorpora esta colección son la exploración de diseños étnicos y exóticos con una mirada ecléctica; ropa multi-funcional, la línea borrosa entre el día y la noche; y la silueta multi-strap de la década de 1980. La finalidad de la colección es para dar a conocer la riqueza textil del Perú. La incorporación de textiles tradicionales de Perú en diseños contemporáneos puede empoderar artesanos y ayudarles a preservar el conocimiento tradicional textil. De esta manera, el diseño puede ser una oportunidad de desarrollo sostenible en base a arte artesanal, recursos locales y patrimonio cultural.

LINKS

Web

Social Media